Характер героя и вторая линия сюжета

Существует  в сценарии вторая линия сюжета

В сценарии есть основная сюжетная линия. К ней добавляется вторая линия сюжета. Для чего это делается?

А для того, чтобы образ героя стал более интересным, чтобы раскрыть его характер вглубь и вширь. Например, основная сюжетная линии — борьба героя с мировым злом. А вторая линия — любовная история героя.

Но бывает так, что в ходе написания сценария, вторая линия сюжета становится более интригующей, и выходит на первый план. А основная линия смещается на задний план.
Подсюжеты развиваются дополнительно, вовлекая или не вовлекая главного героя. Они необходимы для многомерности замысла, и способны сделать идею яркой, оригинальной.

Миллион за сценарий

Узнаваемость героя

Для успешности фильма очень важна узнаваемость персонажа. Он должен действовать в одном пространстве и времени со зрителем — быть нашим современником и соотечественником. Потенциально, зритель может сопереживать персонажу, вне зависимости от времени и места действия. Но по факту, аудитория пропускает сюжет фильма через призму своей ментальности и традиций.

Поэтому, американцу интереснее смотреть американские фильмы про американцев, а европейскому кинозрителю ближе и понятнее европейское кино. Российского зрителя не смогут глубоко взволновать истории китайских династий, японских самураев, рыцарей крестовых походов. Если сюжет фильма напрямую или косвенно не связан с Россией, а идея исторического фильма не перекликается с современностью, он неинтересен российскому зрителю.. Сопоставление обязательно должно быть: зритель должен себя ставить на место действующего лица, соизмерять свои поступки с поступками героя.

Новое и знакомое

Зритель хочет видеть больше знакомого, и в то же время, жаждет новизны. Парадокс? Дать зрителю новое, неизвестное, незнакомое и рассчитывать на успех — ожидание тщетное. Ничего нет нового под луной. Но элементы новизны необходимы, как дополнение. И в этом мастерство сценариста — дать необычный ракурс на известный предмет.

Характер героя состоялся

О том, что характер состоялся, можно говорить, если в конце фильма герой стал лучше, чем был в его начале. Один из способов написания сценария — начать с работы над созданием характера героя. Затем, из характера извлечь поступки, а из поступков описать историю.

Автор обязан досконально знать характер своего героя: пол, возраст, внешность, социальную среду, достоинства / недостатки, манеру поведения и его биографию. Естественно, легче выписывать характер с человека, который известен вам — из вашей личной жизни. Характер не возьмется «ниоткуда», его нужно с кого-то списать. Только так герой станет живым, а не схематичным.

Характер нужно подбирать в соответствии с замыслом фильма, для логического соответствия идее. Неповторимость образа заключена в гранях характера. Не фокусируйте себя на конкретном образе, не тормозите своё воображение. В поисках характера рассмотрите несколько вариантов. Особенно интересны те варианты, которые первоначально кажутся далекими от искомого характера.

Сопереживание герою

В самом начале сюжета должны быть события или обстоятельства, которые вызовут у зрителя к главному действующему лицу симпатии или сострадание. Чем раньше произойдет это сопереживание герою, тем лучше.

Симпатии зрителя можно вызвать одним из трёх факторов: наш герой — человек хороший и добрый, либо он — человек смешной, либо он — мастер своего дела, им можно восхищаться.

Еще один приём — дать возможность зрителю идентифицировать себя с персонажем. В этом случае , можно утверждать, что знакомство состоялось, а эмоциональное восприятие зрителя и его заинтересованность в судьбе героя — гарантированы.

Попробуйте увидеть своего героя на экране. Для этого, выберите актера, который будет играть его роль. Это вовсе не значит, что именно этот актер будет играть вашего героя — это всего лишь одна из мозговых атак. Писать характер «под актера» намного легче.

Что такое характер героя?

Мотивировка и конфликт — вот что такое характер. Желания героя определяют его историю. Чего хочет герой и чего он добьётся — это и есть сюжетная линия фильма. Если нет ясной мотивировки поступкам героя, считайте что у вас нет сценария.

Помимо главного героя, в сценарии есть другие действующие лица. А их желания могут расходится с желаниями героя. Возникает конфликт. При чем, мотивы могут быть зримые и скрытые. И здесь возникает вопрос *Почему*. Почему то или иное лицо действует именно так, а не иначе? Впрочем, исследование внутренней мотивировки необязательно — это добровольное дело сценариста. Внешние мотивировки гораздо важнее.

Конфликт — это сумма препятствий на пути к достижению цели. В основе истории лежит тип решения конфликта.
Характеры персонажей
По отношению к главному герою, характеры делятся на три категории : Антагонист, Соратник, Объект.

Герой — персонаж, которого мы видим большую часть времени на экране.
Антагонист — антигерой, стоит на пути у героя и препятствует ему достигнуть цели.
Соратник — персонаж, поддерживающий мотивировку героя.
Объект — персонаж, которого желает наш герой.

Каждый характер имеет только одну категорию. Характер не может переходить из одной категории в другую. Антигерой может оказаться неплохим парнем, а Соратник, в какой-то момент, может вступить в конфликт с героем. Но это не отменяет отведенных им ролей по отношению к герою. Категории должны соответствовать зрительским ожиданиям.

Второстепенные персонажи категорий не имеют. Их добавляют в сценарий для предания сюжету реалистичности. Задача сценариста — суметь ограничить количество второстепенных персонажей: у них есть невероятная способность чрезмерно размножаться и засорять сюжет.

Сценарист Мастер Слова.

Об азбучных истинах для начинающего сценариста